Der Loulou

Während der Sac de Jour Struktur zum Ausdruck bringt, erforscht der Loulou die Weichheit.

Die Tasche wurde 2017 von Anthony Vaccarello vorgestellt und zu Ehren von Loulou de la Falaise und Yves benannt. Saint LaurentSie war eine enge Freundin, Mitarbeiterin und Muse. Ihr unkonventioneller, ausdrucksstarker Stil war eng mit der visuellen Welt des Hauses verbunden.

Die Loulou übersetzt diese Geschichte durch gepolstertes Leder, Chevron-Steppung und das Cassandre-YSL-Monogramm. Ihre lässige Passform mildert die grafische Wirkung des Logos und schafft einen Kontrast zwischen Lässigkeit und Eleganz.

Es ist genau diese Spannung, die den Loulou so unverwechselbar macht. Saint Laurent: anspruchsvoll, ohne übermäßig förmlich zu wirken.

Der Sac de Jour

Eingeführt im Jahr 2013 während der Amtszeit von Hedi Slimane bei Saint LaurentDer Sac de Jour etablierte sich schnell als moderner Klassiker. Sein Name bedeutet einfach übersetzt „Tasche „des Tages“ – eine treffende Beschreibung für ein Design, dessen Reiz in seiner scheinbaren Einfachheit liegt.

Bei genauerer Betrachtung erklärt die Konstruktion die Langlebigkeit.

Die strukturierte Formgebung erzeugt eine architektonische Silhouette, während die erweiterbaren Akkordeonseiten für Dynamik und Praktikabilität sorgen. Zwei Tragegriffe, dezente Beschläge und ein kleines Vorhängeschloss runden die Tasche ab, die bewusst auf überflüssige Verzierungen verzichtet.

Der Sac de Jour ist ein gutes Beispiel dafür. Saint LaurentDas wichtigste Gestaltungsprinzip von [Name des Unternehmens] lautet: Wenn die Silhouette präzise genug ist, ist kaum noch etwas anderes erforderlich.

Von 5 bis 7

Der Le 5 à 7 kam an in Saint LaurentDie Frühjahrskollektion 2021 unter der Leitung von Anthony Vaccarello. Kompakt, schlicht und so designt, dass sie eng unter dem Arm sitzt, reduzierte sie die Schultertasche auf eine außergewöhnlich einfache Silhouette.

Der Name bezieht sich auf den französischen Ausdruck für die Stunden zwischen spätem Nachmittag und Abend und wird auch mit Agnès Vardas Film von 1962 in Verbindung gebracht. Cléo von 5 bis 7. Das Ergebnis ist eine Tasche, deren Identität untrennbar mit Paris und dem Übergang vom Tag zur Nacht verbunden ist.

Die bekanntesten Varianten platzieren das Cassandre-Monogramm direkt in der Mitte des Verschlusses. Anstatt nur als Dekoration zu dienen, wird das Logo so zum integralen Bestandteil der Taschenkonstruktion.

Von der Sac de Jour über die Loulou bis hin zu Le 5 à 7, die Entwicklung von Saint Laurent Handtaschen offenbart eine einheitliche Formensprache: klare Linien, sorgfältig abgestimmte Proportionen und Kleidungsstücke, die so gestaltet sind, dass sie Teil einer Garderobe werden, anstatt sie zu dominieren.

Der Rockstud

Der Rockstud, der im Rahmen der Herbstkollektion 2010 von Valentino unter der Leitung von Maria Grazia Chiuri und Pierpaolo Piccioli vorgestellt wurde, avancierte zu einem der prägendsten Modemotive des folgenden Jahrzehnts. Piccioli bezeichnete diese Herbstkollektion 2010 später als Wendepunkt für die Marke. designerS.

Die Idee ist verblüffend einfach: pyramidenförmige Nieten, die auf präzise verarbeitetem Leder angebracht sind.

Doch dieser Kontrast verändert alles.

Der Niet verleiht Silhouetten, die sonst eher traditionell feminin wirken, eine unerwartete Note. Auf die Hand aufgetragentaschenMit Schuhen und Accessoires schuf er eine neue visuelle Sprache für Valentino – irgendwo zwischen römischem Klassizismus, zeitgenössischer Attitüde und Liebe zum Detail auf Couture-Niveau.

Mehr als fünfzehn Jahre später ist Rockstud immer noch Teil der Valentino Garavani Die Handtaschen-Designsprache beweist, wie sich ein einzelnes Designelement zu einem unverwechselbaren Markenzeichen entwickeln kann. Valentino selbst bezeichnet den Rockstud weiterhin als eines seiner prägenden Markenzeichen.

Das VLogo und Locò

Ein weiteres wichtiges Kapitel in Valentinos Leben taschen Im Mittelpunkt steht die VLogo-Signatur.

Anstatt die Markenidentität zu verbergen, integriert Valentino das V oft in die Konstruktion der Tasche. Valentino Garavani Locò beispielsweise platziert das metallische VLogo prominent vor einer kompakten rechteckigen Silhouette.

Das Ergebnis ist grafisch und direkt: Glattes Leder bildet die Basis, während das VLogo zum Blickfang wird. Abnehmbare Henkel und Kettenriemen ermöglichen es, die Tasche als Schultertasche, Umhängetasche oder Handtasche zu tragen und so eine starke visuelle Identität mit Alltagstauglichkeit zu verbinden.

Es zeigt, wie ein traditionsreiches Modehaus seine eigenen Symbole nicht nur als Markenzeichen, sondern auch als Gestaltungsmittel einsetzen kann.

Nellcote

Unter der Leitung von Alessandro Michele, der 2024 zum Kreativdirektor ernannt wurde, hat Valentino auch damit begonnen, eine vielseitigere Seite seiner Identität wiederzuentdecken.

Der Valentino Garavani Nellcôte liefert ein besonders anschauliches Beispiel. Das Modehaus beschreibt die Kollektion als eine Hommage an den eklektischen Geist der 1960er Jahre, eine Kombination aus Wildleder, Nieten, Fransen und reich verzierten Oberflächen.

Im Vergleich mit dem Rockstud wird der Kontrast deutlich. Das eine Modell transformiert eine klassische Form durch präzise Hardware; das andere setzt auf Textur und Bewegung.

Zusammen zeigen sie, dass es in der Geschichte der Handtaschen von Valentino nie um eine einzige Definition von Weiblichkeit ging. Sie bewegt sich zwischen Zurückhaltung und Ornamentik, Präzision und Fantasie.

Der Fendi TascheUette

Nur wenige Handtaschengeschichten sind so einflussreich wie die der Fendi Tascheuette.

Entworfen von Silvia Venturini Fendi im Jahr 1997 TascheUette hat seinen Namen daher, dass die kompakte Tasche unter dem Arm getragen werden kann – ähnlich wie man ein französisches Baguette trägt. Fendi beschreibt sie als die erste „It-Bag“, ein Design, das die Handtasche von einem praktischen Accessoire zu einem eigenständigen Modeobjekt machte.

Seine Bedeutung liegt nicht in einer einzigen endgültigen Version.

Ganz im Gegenteil.

Im Laufe der Jahre TascheUette ist in einer außergewöhnlichen Vielfalt an Stoffen, Stickereien, Farben, Perlen, Pailletten und Ledern erschienen. Ihre schlichte rechteckige Form wirkt fast wie eine frame, was ermöglicht Fendi's handwerkliches Können und Kreativität, um das, was darin liegt, zu verändern.

Diese Anpassungsfähigkeit ist einer der Gründe dafür TascheUette ist nach wie vor relevant. Die Silhouette ist konstant, der Charakter nicht.

Seine Stellung in der Popkultur trug auch dazu bei, die Beziehung zwischen Mode und Fernsehen neu zu definieren, am bekanntesten durch Sex and the City, wo die TascheUette wurde eng mit Sarah Jessica Parkers Carrie Bradshaw in Verbindung gebracht. Vogue creditorialDiese kulturelle Sichtbarkeit trägt dazu bei, das Design als eines der prägenden Elemente zu etablieren. taschen seiner Generation.

Der TascheUette wurde nicht nur zur Ikone, sondern trug maßgeblich zur Etablierung der Idee der modernen „It-Bag“ bei.

Der Peekaboo

Mehr als ein Jahrzehnt nach dem Tascheuette, Fendi schuf eine Ikone mit einer völlig anderen Persönlichkeit.

Eingeführt im Jahr 2009, Fendi Peekaboo ist strukturiert, architektonisch und bewusst so gestaltet, dass ein Teil des Innenraums sichtbar wird. Der Name bezieht sich auf das Kinderspiel: Je nachdem, wie die Tasche verschlossen wird, werden kontrastierende Lederarten, Farben oder Verarbeitungstechniken im Inneren von außen sichtbar.

Diese scheinbar kleine Geste kehrt eine der Konventionen des Handtaschendesigns um.

Normalerweise steht das Äußere im Mittelpunkt, während das Innere privat bleibt. Die Peekaboo behandelt beide Seiten gleichermaßen. Das Öffnen der Tasche wird so zum Teil ihres Designs.

Silvia Venturini Fendi hat Peekaboo als Antwort auf die Ära der TascheWährend die frühere Tasche Dekoration und ständige Variation zelebrierte, kehrte die Peekaboo zu einer zeitloseren Form zurück und ließ gleichzeitig die Handwerkskunst von innen heraus zum Vorschein kommen.

Diese Dualität – aus der Ferne ernst, bei näherer Betrachtung verspielt – ist im Wesentlichen FendiDie

Übrigens

Eingeführt für Herbst/Winter 2014, Fendi By The Way verlieh der Handtaschenkollektion des Hauses einen lässigeren Ausdruck. Ihre sanft strukturierte Boston-Silhouette vereint klare Linien mit einem Design, das sich an verschiedene Tragevarianten anpasst – in der Hand, über der Schulter oder quer über dem Körper.

Details wie die kurzen Henkel, der abnehmbare Schultergurt und der verlängerte Reißverschlussanhänger verleihen der Tasche ihren unverwechselbaren Charakter und vereinen Funktionalität mit Komfort. Fendi's präziser Ansatz in der Lederverarbeitung.

Im Laufe der Zeit wurde das Modell „By The Way“ durch verschiedene Materialien, Proportionen und Oberflächen immer wieder neu interpretiert. Zuletzt wurde das Design von Selleria überarbeitet und verbindet nun seine moderne Silhouette mit der traditionellen Handstickerei, die seit jeher ein fester Bestandteil des Modells ist. FendiLederhandwerk seit 1925.

Wo die Tascheuette feiert die Transformation und Peekaboo offenbart handwerkliches Können von innen heraus, By The Way findet seine Identität in der Vielseitigkeit – ein alltagstaugliches Design, das sich anpasst, ohne seine erkennbare Form zu verlieren.